MUSICIENS

Jemma Bausor

Jemma Bausor est née au Royaume Uni et a suivi ses études au Royal Collège of Music et à la Royal Academy of Music de Londres. Après ses études, Jemma a obtenu une bourse d’étude à l’académie encuentro y musica de Santander en Espagne sous la direction de Hansjörg Schellenberger, où elle a jouée dans des œuvres de chambre aux côtés des principaux joueurs de bois de l'Orchestre philharmonique de Berlin.

Le travail orchestral de Jemma inclut le BBC Concert Orchestra et le Royal Philharmonic Concert Orchestra et elle a joué sous la direction de nombreux chefs d'orchestre prestigieux, dont Bernard Haitink et Vladimir Ashkenazy.

Durant sa carrière, Jemma a joué en tant qu’hautboïste pour la comédie musicale du West end Chitty Chitty Bang Bang. Jemma se produit régulièrement en tant que soliste, notamment pour des concertos et a fréquemment participé à des enregistrements d’œuvres pour hautbois solo et des pièces orchestrales pour lecinéma et la télévision.

Daphne Gerrits

Daphne Gerrits commence le piano à l’âge de quatre ans et le violon à huit ans. À onze ans, elle est admise à l’école pour jeunes talents du Conservatoire royal de La Haye (Pays-Bas), où elle obtient en 1993 une licence de musique. Lauréate de plusieurs concours nationaux de musique pour la jeunesse, elle remporte notamment le premier prix du concours Prinses Christina, qui lui permet d’interpréter le Premier Concerto de Mendelssohn avec l’Orchestre Philharmonique de La Haye. Elle a également joué des œuvres majeures du répertoire, dont le Quatrième Concerto de Beethoven et le Deuxième Concerto de Rachmaninov, avec divers ensembles. En 2024, elle reçoit le premier prix (catégorie Amateur – niveau concertiste) du Concours International de Piano d’Île-de-France.

Animée par une profonde passion pour la musique de chambre, Daphne se produit aussi bien au piano qu’au violon. Elle est membre du Trio Citrine et fondatrice de l’association Amor Musicae, à travers laquelle elle organise des concerts de musique de chambre.

Parallèlement à son activité musicale, elle est titulaire d’un doctorat en science et ingénierie de l’Université d’Édimbourg et a mené une carrière internationale dans le secteur pharmaceutique, notamment dans le conseil en management et la direction de projets et programmes à l’échelle mondiale.

Ilona Lockhart

Ilona Lockhart a commencé ses études de la musique à la Royal Irish Academy of Music, à Dublin, en Irlande où elle a étudié la flûte traversière (auprès de Brian Dunning et Doris Keogh), ainsi que le piano et la flûte à bec. Elle a poursuivi ses études musicales en troisième cycle au Trinity College de Dublin, où elle a obtenu un diplôme en Musique et Histoire. Elle a eu l’opportunité de jouer dans les orchestres de Trinity College, de la Royal Irish Academy of Music de Dublin, du National Youth Orchestra of Ireland ainsi que dans l’ensemble de musique médiévale Capriol Consort. Actuellement, Ilona est spécialiste en éducation musicale à la British School of Paris et l’enseignement de la flûte traversière. Elle est flûtiste dans l’Orchestre de Saint-Germain-en-Laye et a également joué avec le TIAS Ensemble, avec lequel elle s’est  produite dans Les Yvelines, à Paris et en Vendée. Elle joue également de la flûte irlandaise et du Tin Whistle avec le groupe Les O’Champoe. Elle est l’une des fondatrices de Citrine avec Daphne et Jemma et flûtiste de Les Muses d’Amor. 

Susi Knight

Née à Nottingham, en Angleterre, Susi Knight a commencé ses études de piano à l’âge de 4 ans et le violoncelle à 11 ans. Diplômée de musique (B.Mus.Hons) à l’Université de Londres, poursuivant en même temps ses études de violoncelle avec Melissa Phelps (élève de Paul Tortelier) et de piano avec Julien Dawson Lyell, tous les deux professeurs au Guildhall School of Music and Drama.

Susi a obtenu le Prix Kathleen Nixon qui lui a permis de faire une Maitrise de violoncelle virtuose au Royal Academy of Music de Londres avec Florence Hooton. Elle a aussi obtenu un diplôme d’enseignement de musique (ARCM) du Royal College of Music de Londres.

A Londres, elle a travaillé comme violoncelliste indépendant et professeur de piano et ensuite s’est installée à Paris ou elle a poursuivi ses études avec Michel Marchessini. Elle a été nommé Directeur de Musique en intérim au British School of Paris où elle a ensuite continué d’enseigner le violoncelle et piano pendant plus de 30 ans, inscrivant plus de 500 de ses élèves aux épreuves de l’ABRSM.

Depuis son arrivée à Paris, elle a toujours donné régulièrement des concerts de musique de chambre, soit violoncelle et piano, ou avec orgue, ou en trio, quatuor ou quintet, ou avec flûte et guitare. Après une formation de direction d’orchestre elle a créé la chorale Cantus qui donne plusieurs concerts chaque année dans la région parisienne pour soutenir des associations et œuvres caritatives.

Susi aime bien jouer différents styles de musique et depuis vingt ans elle a eu le plaisir de se joindre à Philippe Pellok - compositeur chanteur de Noirmoutier - et ses amis musiciens nantais pour plusieurs concerts et disques. Avec Pellok, elle a joué plusieurs fois avec ‘M’ (Matthieu Chedid) et sa famille.

Sylvie Santamaria

Sylvie Santamaria est une altiste titulaire du diplôme supérieur de concertiste de l'Ecole Normale de Musique de Paris.

Elle s'est produite dans différentes formations d'orchestres symphoniques telles que l’Orchestre Pasdeloup, l'Orchestre Colonne ,y compris en tant que soliste (Concertante pour violon et alto de Mozart).

Elle privilégie les ensembles de musique de chambre dans des formations alto – piano, chant - alto - piano, clarinette - alto- piano, flûte - alto - harpe, violon - alto – piano, et s’est produite dans de nombreuses salles telles que la Salle Cortot, la Cathédrale Américaine, la Cathédrale de Senlis.

Elle a participé régulièrement à des concerts d'orchestre de chambre avec chorales dans des églises telles que l’Église des Blanc- Manteaux, l’Église Saint Léon.

Titulaire du Diplôme d’Enseignement (DE), Sylvie enseigne l’alto au Conservatoire départemental de Nanterre (CRD). Elle y enseigne également la musique de chambre et contribue au projet DÉMOS organisé par la Philharmonie de Paris.

Elle aborde un large répertoire allant des grands compositeurs classiques comme Brahms, Mozart, Debussy, Schumann, Bruch, à des formations de musique actuelles intégrant rap, musiques de film.